七百年壁画“舞动”京城 舞剧《永乐未央》将登北京天桥艺术中心 - 友博体育
舞剧《永乐未央》定于7月11日至12日在北京天桥艺术中心大剧场上演，共计三场。该剧以山西芮城永乐宫壁画为灵感来源，此次以升级的2.0版本开启全国二轮巡演，旨在为北京观众呈现一场穿越七个世纪的东方美学体验。
自2025年10月首演以来，《永乐未央》已在北京、山西、上海、成都、武汉、杭州、重庆、深圳等地进行了43场演出，场场爆满。2026年春节期间，该剧还登上河南春晚、山西春晚、央视非遗晚会等国家级平台，获得了广泛关注。
《永乐未央》以永乐宫迁建的史诗故事为主线，从“古建、壁画、琉璃、传承”四个维度进行艺术提炼，分为“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”四个章节。编剧徐珺蕊表示，创作团队希望通过舞蹈搭建一座连接时空的桥梁，让观众感受文物背后蕴含的匠心与情感。永乐宫的迁建过程是一段由一代人以青春书写的文化守护史，每一块砖、每一幅壁画都承载着传承的力量，这正是剧组希望传递给观众的核心信息。
剧中多段舞蹈被誉为“文物复活”的典范，其中“藻井群舞”尤其出色地展现了古建筑之美。舞者们身着带有斗拱图案的服装，通过精准的起身、叠臂和旋转动作，模仿藻井由中心向四周辐射的层次感，头顶的光影变化随着舞姿流动，仿佛将千年古建的穹顶呈现在舞台之上。“蓝釉角神”的舞段则运用先进的光影技术，重现了已失传的孔雀蓝釉彩的辉煌。演员张翰饰演的七百岁守护者，在沧桑与灵动间，将传统工艺之美转化为流动的生命韵律。
相较于首演版本，此次全国二轮巡演在叙事节奏、情感表达和视觉呈现上均有所优化。针对“现代人物线索不够清晰”和“迁建过程表现略显单薄”等反馈，剧组耗费两个月时间对剧本和编舞进行了重新打磨。导演谢长慧介绍，新版本着重加强了四位现代角色的情感线索，使测绘师、美术师、琉璃匠等角色的成长历程更加鲜明。同时，第四幕迁建段落的内容得到了大幅充实，增加了壁画人物与迁建者之间的互动戏份，力求通过更丰满的人物群像，展现“与三门峡争先，与黄河水赛跑”的坚守精神。主创团队将《永乐未央》定位为一部群像戏，无论是元代的建造者还是现代的迁建者，他们身上都体现着一种持之以恒的守护精神。
剧中，张翰饰演的“蓝釉角神”取材于永乐宫屋檐上历经七百年的孔雀蓝釉琉璃角神。张翰认为，角神是中国古代建筑屋脊上的守护神，并非静态的装饰，其角色塑造的关键在于赋予这些无生命的琉璃构件以灵魂。另一位文物角色藻井团龙由舞者吴富莉扮演，她需要在三层纵深的藻井装置中完成高难度的腾悬动作，既赏心悦目，又令人赞叹。